《波西米亚狂想曲》：皇后乐队主唱弗雷迪的传奇一生

今年，电影《波西米亚狂想曲》备受瞩目，影片以皇后乐队主唱弗雷迪·莫库里为主线，讲述了这支英国传奇乐队从无到有，从无名之辈到成为巨星的过程。

更主要的是对弗雷迪·莫库里个人经历的一次复刻与致敬，展现了弗雷迪创作歌曲的过程、饱受争议的情感经历、误入歧途失去朋友的迷茫以及病痛之后的重新振作。

在进入中国内地公映前，这部电影在全球已经收获了8.79亿美元票房，证明弗雷迪和皇后乐队的魅力是时间难以磨灭的。

一、皇后乐队，音乐不朽。

皇后乐队是1971年成立于伦敦的一支英国摇滚乐队。在《波西米亚狂想曲》中，大量的皇后乐队原声音乐不仅作为背景，也作为一种渲染氛围、构建情节的重要元素贯穿全片。

从《Killer Queen》到《Bohemian Rhapsody》，从《We Will Rock You》到《We Are The Champions》，这些耳熟能详的作品除了能调动观众的情绪，也适时地配合了剧情的逻辑与走向，呈现了摇滚乐最为纯粹的愉悦和刺激感。

《Doing Alright》对应了弗雷迪作为希思罗搬运工的生存处境，《Keep Yourself Alive》是乐队发展状况的真实写照，《Love of My Life》放置在弗雷迪与玛丽·奥斯汀感情的转折点，《Bohemian Rhapsody》中的歌词“再见各位，我得走了，得离开你们去面对真相”则预示了弗雷迪最终的宿命。

《波西米亚狂想曲》是皇后乐队代表曲，被评论人称作“摇滚歌剧”，创新融入了歌剧元素。《吉尼斯世界纪录》记录该曲是“英国有史以来最伟大的歌曲”，这首曲子也是英国销量第三高单曲。在伦敦的多米尼奥剧院，《吉尼斯世界记录大全》一书宣布了“英国热门单曲”的前十名得主，名列榜首的就是皇后乐队的这首经典之作《波西米亚狂想曲》，

这首将近6分钟的单曲包括四个部分，一开始是弗雷迪在钢琴伴奏下的痛苦倾诉，后来则是他用歌剧咏叹调与背景歌剧合声的对唱，再来一段狂飙淋漓的重金属，最后是在钢琴伴奏下的倾诉。

当时的评论说这首歌曲在悠扬中蕴含无尽伤痛的情绪，充分体现了乐队唯美精致的乐风。

从一定程度上说，波西米亚狂想曲是皇后乐队的经典名作，又像皇后乐队主唱弗雷迪传奇的一生。

二、弗雷迪，永远的传奇。

《纽约时报》曾经评价《波西米亚狂想曲》的歌词是“带有宿命感的”，很多人也因此联系到主唱弗雷迪的性向问题、生活问题等等。

尽管在台上耀眼夺目，弗雷迪在实际生活中则比较腼腆，情感上也十分细腻，他似乎将自己对生死的一部分理解灌注到歌词中。

就连吉他手布莱恩都曾经认可说，这首歌里实际上是产生于弗雷迪内心的隐秘情感，将许多的“自我”投入到了歌中。

电影也用温和的笔触探究着弗雷迪的内心世界，将他高光背后的孤独、脆弱、迷茫和挣扎展现在观众面前，塑造了一个有血有肉的摇滚英雄形象。

弗雷迪出生于坦桑尼亚，父母均为印度帕西人，17岁时为了躲避战乱随家人移民英国。

弗雷迪是波斯教徒，家教严格，而他又生性敏感，造就了这位巨星极为矛盾的个性。

他看起来叛逆，实则对感情很重视，他是当时不被英国主流接纳的双性恋者，我们可以从他的歌里听出对自我的对抗和挣扎，他藐视这世界的规则，出言不逊，生活放荡不羁，却又对这世界有极度的爱。

他一边展示着自己的傲慢，“所有人看到台上的我，都会觉得我是那样的高傲，通常我就是这样的。”

另一边又会向记者吐露心声，“其实是媒体把我塑造成了一个台上的食人魔和暴君，仅仅因为我的台风。我的情绪不太稳定，他们只看了我的一部分，我不是和每个人都讲话，所以他们不了解真正的我。”

他最后一任爱人吉姆·赫顿如此评价他，台下很安静，很矜持，平凡普通，跟街上老百姓没什么两样。

弗雷迪的同性恋身份以及私生活曾经使其饱受争议，但没有人能否认他在摇滚乐历史上的伟大成就。

从心理学角度来看，弗雷迪在很多的社会角色中他的存在都偏向于边缘化，过人的天赋又让他不甘于此，多多少少形成了一些表演型人格，他十分享受舞台表现，越大的舞台越能让他发光发热。

弗雷迪曾经的经纪人Paul在电视节目上诋毁他的时候说：“在我眼中，他始终是那个恐惧的小男孩。”——一个人有多癫狂，他的内心就有多脆弱。

电影展现了弗雷迪的孤独、痛苦、渴望爱，盛名之下内心的空虚，实在让人心疼。

吉姆·赫顿曾说那两句歌词：“My makeup may be flaking/But my smile still stays on”，就是弗雷迪的真实写照，“他从不怨天尤人，更不会摇尾乞怜，而是永远把最好的状态留给观众和身边的人。”

三、摇滚精神不死。

皇后乐队的精神感染到了身边一切的人。

弗雷迪桀骜不驯，和父亲一直有隔阂，但在听过他的歌，父亲理解了歌词背后的心情，渐渐地接受了他。

乐队成员也曾都曾心高气傲的大动干戈，到最后发现大家都是一家人，要彼此成全，最终和解。

皇后乐队说，他们是“为那些受排挤处于人生低谷的人”而歌，他们在演唱会上，与观众的互动是史无前例的，10几万人的体育场，大家一起跺脚、举手、高歌，当时只有弗雷迪的感染力能够做到。

电影更是完美复刻了皇后乐队在1985年“拯救生命”(LIVE AID)大型摇滚乐演唱会的演出盛况，将皇后乐队的辉煌时刻重现，而人们看到这一幕，依然如同30多年以前一样，热泪盈眶。

皇后乐队精神带来的魅力惊艳于世，成为音乐史上当之无愧的旗帜标杆。

电影《波西米亚狂想曲》成功激起了人们对皇后乐队的情感共鸣，一万个摇滚迷心中有一万个摇滚之神，而之所以能在摇滚史上封神，皇后乐队作品的风格多样性、敢于突破和尝试、对生命深沉的体验与歌颂、对人类永恒主题的咏叹与对束缚的反抗都缺一不可。

而弗雷迪作为一位天才的音乐家和表演者，他把自己全部的激情与才华都倾注在音乐作品里，释放在了每一场现场表演中。